Umpama Api dalam Sekam, Kehadirannya Memakan Kredibiliti Industri Kecil Ini

Wah, ada bunyi sastera tak? Muahahah, sebenarnya aku nak juga buat tajuk-tajuk yang sensasi seganas tajuk RPK. Tapi tak lah, aku tak ada niat nak capai kepopularitian orang tua tu, takde agenda nak jatuhkan kerajaan BN, cari pembunuh sebenar Altantuya dan melarikan diri ke London macam kucing (tup tup, dah hilang curi ikan). Tetapi apa yang aku nak tulis ni memang aku rasa, dan sudah lama terpendam (atas nama optimis), buat masa sekarang, perlu aku luahkan, sebelum perkara yang sedang berlaku sekarang terus membuak dan membarah, yang dapat menghancurkan industri yang kita (OK, mereka) bina ini secara senyap-senyap tanpa mereka sendiri mengetahuinya.

Hal ini adalah kerana, jika kau orang jenguk, tak perlu pergi jauh, tengok sahaja tajuk-tajuk filem Malaysia yang akan keluar tahun ini. Korang sedarkan, apa ke benda tajuk-tajuknya. Tapi mmg, "we cant judge a book by it's cover", tetapi bila kita baca pun "filem" tu, ya rabbi, buat peribahasa ni, baiklah kita ubah "the cover's true to the book's broth" haha, apa-apa lah.

Aku ari tuh gi seminar fasal Bahasa dalam Filem (sebenarnya fasal dialog dalam filem Melayu), deme pun bantailah filem-filem sekarang yang "rosakkan" bahasa Melayu, dalam selit-selit tu, dimaklum juga, bagaimana "hina"nya pengisian dan tema filem Melayu sekarang (komedi murahan, seram katak, dan kisah cinta anjing-kucing). Bantai ni secara umum, jadi mungkin, ianya kepada kru filem, kepada penulis skrip, kepada pengarah, atau mungkin kepada petugas katerer yang telah bagi ikan mentah kat para pelakon sewaktu shooting. Apa yang mereka tak tahu, sebenarnya dalam pembikinan filem (dan yang aku nak nayatakan ini pun masih umum), adanya sekumpulan manusia yang dipanggil penerbit/produser yang mengeluarkan filem itu, juga pegawai peroleh judul, semacam "gatekeeper" yang menyetujui atau tidak mengesahkan satu-satu filem itu diterbitkan oleh sebuah produksi.

Sebenarnya, dua kumpulan inilah, yang mempunyai kuasa terbesar untuk "terus" atau "tolak" sesebuah judul. Buat ini, aku perlulah menepuk tangan bagi RedCommFilms, Gayatri Tayangan Unggul, serta Pesona Pictures (tapi sekarang dah kureng, pasca-PHSM), kerana sekurang-kurangnya, dua buah produksi ini "cuba" dalam sekumpulan filem yang mereka keluarkan untuk pergi lain daripada lain (dan mendapat kerugian kutipan kerananya). Dan sudah tentu, ini termasuk Grand Brilliance tahun lepas (aku tengok, GB tahun ni slow sikit) yang mengeluarkan beberapa filem baik, termasuk Budak Kelantan yang kontreversial itu.

Merekalah sebenarnya "the movers and shakers" kepada industri ini, kuasa telunjuk, power to be yang memberi pengesahan untuk satu-satu filem itu dibikin. Jika seorang yang di atas itu, bila dalam sebuah persembahan konsep (diorang panggil pitching, yah, diorang ni jahil memperkasakan bahasa Melayu, banyak guna istilah Inggeris) menyukai sebuah filem yang sedang di"persembahkan" untuk disahkan, maka filem itu "sah" dibikin (maka projek kepada produksi pembikin itu akan diberi dana, atau macam Finas, dana hutang melalui bank). Maknanya, kalau plot dan ceritanya cikai, tetapi "orang atas" rasa syok bial dengar fasal filem tu, TING TING TING, filem itu boleh dibuat. Rujuklah filem Misi1511(aku lupa tajuknya), Orang Minyak, Jalang, dan baru-baru ni, Kapoww, Zoo, Andartu Terlampau (judul Pisau Cukur lagi kelas daripada judul filem ni), V3: Samseng, Bohsia, Cuti-cuti Cinta, 4 Madu, dll.

Korang selidik-selidiklah, siapa gatekeepers ini, apa tujuan mereka duduk di kerusi memberi kata punat "ya" dan "tak". OK, aku dengar, ada juga yang berilmu "filem". Tetapi di sini aku mahu kongsi sebuah cerita, bagaimana semangat pembikin muda yang mahu "merubah dunia" dihancurkan. Bayangkan, dalam sebuah pitching, kumpulan A mati-matian persembahkan konsep sebuah filem; tema, isi, plotnya. Bilamana panel penasihat terus menembak-nembak filem tu, fine, ini suatu pengalaman, dan kumpulan A ini tentu "belajar" daripada pandangan "cerdik pandai" panel tersebut (walaupun mereka menjejak sesuatu yang kadang-kadang tidak perlu, seperti, "Di manakah Melayunya filem ni? DUH!) Bila Kumpulan A ni lepak kat luar (selepas konsep filem mereka tak diterima), seorang panel (yang sudah arwah pun) keluar lantas menyatakan terus kepada Kumpulan A itu: "Apalah korang buat filem-filem "besar", buatlah filem-filem simple, macam ni.. sure lepas punya" sambil menunjuk poster filem SELAMAT PAGI CINTA.

Hah!

Jadi korang, pikir-pikir dulu, siapa nak hentam. Selalunya, aku percaya, pembikin filem kita sebenarnya punya semangat yang besar untuk membawa filem-filem yang punya idea-idea besar, tapi aku percaya, semuanya "roboh" dan hancus bila sampai dalam dewan perbincangan tu, lalu korang tahanlah dengan filem-filem dengan judul di atas.

Aku tak suka Evolusi KL Drift, there I said it. Kalau filem itu ditunjukkan kepada penonton luar, hatta penonton Melayu yang tak pernah tonton filem Melayu sekali pun, mereka tentu akan kata, "Citer bingai apa ni yob?" Malah mmg aku dah kena pun bila aku bawka seorang kawan dan dia terus pekik kat aku, "Aku nyesal ikut ko tengok filem bana ni..." (ini adalah antara poin kenapa aku tak ulas filem ni dalam Dewan Budaya, yeap, korang dah dapat tangkap, hanya filem Malaysia yang aku rasa terdetik, walaupun ada cacatnya macam LBS, yang aku tulis, kalau tak, takde modal nak tulis beb). Tetapi percayalah, filem ini dikatakan oleh kumpulan "orang atas angin" ini sebagai filem A++, ya A++!!!! Kalau filem macam Selubung ke, Femina ke (ahhh, aku suka filem ni), Cinta ke, kalau kata A oleh deme, aku percayalah, tapi Evolusi tu???

Satu lagi: Produser.

Korang sedar atau tak (hal ini pernah diperkatakan oleh media perdana), sekarang ni, kita boleh dengar banyak Syed Kecik yang menubuhkan Sabah Production (kalau korang tak paham: kumpulan orang kaya Melayu yang ingat deme ni pandai buat filem lalu terus terjun, walaupun takde ilmu asas filem), malah merekalah yang sibuk-sibuk hendak buat filem (rujuk Kayangan, Lembing Awang Pulang ke Dayang).

U-Wei pernah didekati oleh kumpulan manusia sebegini, kononnya mereka mempunyai "idea besar" untuk filem lalu bercerita kepada U-Wei. Kau tahu apa U-Wei cakap: "Celakalah kamu."

Ya, celakalah kita bila dunia perfileman kita sekarang dipenuhi oleh mamat-mamat sebegini, yang mengikut suka hati bapak deme je nak "ubah" sesebuah konsep filem dan kata, "Oh aku ada konsep" lalu dengan duit mereka (hutang atau profit syarikat), membeli seorang penulis skrip untuk membikin sebuah filem buat mereka, dengan idea-idea yang entah-entah. Inilah yang sedang berlaku. Sedihnya, mereka tak sedar, mereka sedang menghancurkan pembikinan filem kita atas hal-hal remeh mereka ini. Aku pernah memasuki sebuah sesi "perbincangan konsep" yang mana, bos penerbitnya tak habis-habis nak "product placement" di dalam filem itu. Kalau ini diteruskan, jadilah seperti filem LABEL yang gah di kampung sendiri seperti yang berlaku dalam Bilut bagi Felda dan Wayang bagi UiTM. Serius, aku boleh bilang dengan jari, berapa banyak filem keluaran sebegini yang "berjaya", kebanyakannya memang "dilupai", tipikal filem bajet rendah AFP yang ditayangkan di Pandu-Lalu Pacak di Amerika.

Cuba bandingkan filem-filem itu dengan filem zaman P Ramlee. Kornag akan sedar, sekurang-kurangnya, filem P Ramlee yang cikai pun (Jangan Tinggal Daku) ada struktur, ada "bahasa filem" dan ada sesuatu yang menarik untuk diikuti. Filem-filem sekarang?

Satu lagi masalah, dan ini aku sudah dengar sedari Paloh dibikin dan Embun melalui kontreversi. Aku merasakan, pengarah/penerbit kita kadang-kadang ambil enteng dengan SKRIP yang sudah ditulis oleh penulis skrip. Aku sedar ini bila aku bertemu dengan seorang kawan penulis skrip, lantas aku tanya, berapa peratuskah apa yang ditulisnya dipampang dalam filem akhir. Dia menjawab: 30%!! Dia menambah, hal ni (isi skrip dicantas, dibuang, diubah) sudah BIASA dalam perfileman di Malaysia. Aku tergamam, serius! Jika ini benar-benar berlaku, bila lagi kita mahu menonton sebuah filem yang betul-betul jujur, betul-betul memaparkan "pemahaman" asal penulisnya? Ini ditambah pula dengan sikap main-main pengarah seni yang tidak mengikut "penelitian gambaran" yang diberi oleh penulis.

Serius, jika pengarah dan kru lain buat main-main dengan skrip dan penggambaran itu, hasilnya nanti pun nampak main-main. Di sinilah kita boleh teliti filem Jins Shamsuddin. Yeap, filemnya aku tak berapa suka, tetapi lihat kepada "involvement" (tidak semestinya profesional) yang diberikan untuk pembikinan filemnya, khususnya Bukit Kepong. Korang akan sedar, he means business, bukan seperti rata-rata filem yang aku tonton sekarang, sedari filem Sutera Putih yang aku sumpah-sumpah dalam pawagam suatu masa dulu.

Serius, sesuatu perlu dilakukan di sini. Aku dengar, FINAS ada membuat kursus Master Class untuk pembikin filem muda. Sepatutnya, orang atas angin yang dah tua-tua dan kononnya berpengalaman itu, dan produser-produser gatal nak buat filem tu, eloklah masuk dalam kursus tu dan dedahkan diri dengan kaedah, idea dan konsep terbaharu dalam perfileman. Ini, aku lihat, pembikin filem muda mula berilmu (lihat sahaja rujukan dan filem-filem yang mereka tonton) dan produser serta yang lainnya semacam tinggal ke belakang. Suatu kesepakatan profesional (ini belum masuk bab hak cipta lagi ni) perlu wujud antara produser dan kumpulan pembikin, juga satu visi tetap untuk melihat tata cahaya filem berubah. Jika tidak, bukan sahaja industri kita akan jauh ke belakang ditinggalkan oleh Indonesia dan Thailand, tetapi dihancuri sedikit demi sedikit kerana kealpaan terhadap hal-hal yang dibawa enteng sebegini.

ps: Erk, aku baru tersedar, baru-baru ni asyik gambarkan benda yg kelam, jatuh dan celaka tentang filem kita. Mungkin aku bersemangat menunggu filem terbaharu Mamat Khalid, iaitu Apokalips, kot, muehahaha..

Yang Ditunggu-tunggu: Hanyut(2011)

Pada malam Maskara Shorties, yang sudah mula membuat kami para penonton penat kerana deretan filpen yang panjang (waktu itu aku sudah tidak peduli menunggu filem yang dikatakan Naga buat sesiapa menontonnya tak mau bikin filem lagi, like I care), menonton beberapa sedutan bikinan serta klip yang "segar dari ketuhar", kesemuanya daripada sang pengarah tersohor, Hafsham dengan adaptasi filem Karipap-karipap Cinta (pengarah filem komedi 80-an terbaik), Mamat Khalid dengan mainan spoof (again???) terhadap filem-filem seram Melayu serta sekuel Zombi Kg. Pisang (ada bahagian POV Rashomon yang kiut) iaitu Hantu Kak Limah Balik Rumah (The Ghost of Kak Limah Comes Back Home), dan U-Wei Haji Shaari dengan Hanyut, adaptasi novel pertama Joseph Conrad.

Antara ketiga-tiga itu, Hanyut merupakan sesuatu yang membuat mulut aku ternganga. Ia menggetirkan, dan suasananya, semangatnya lain - paronama. Perasaan dekaden wujud, serta tunggang-langgang dunia Melayu. Baranya terasa. Masing-masing berkomplot (aku rasa, oleh sebab itu U-Wei arah teater Wangi Jadi Saksi, sebagai aras pengkajiannya dalam komplot orang Melayu). Banyaknya cahaya yang dimainkan, banyaknya misterius, seakan-akan "Melayu" itu ditutup, dikelam dan dibusukkan (lihat sahaja imej Khalid Salleh yang separa Melayu-Mat Salleh seakan absurd, memiliki atau menyelami dunia impresionisnya tersendiri, move over Johnny Depp!), dan cahaya memerhati kekuatan dan panas orang Barat di tanah Melayu (filem ini berlatar di Borneo). Dalam satu babak, Si Melayu (aku rasa, Sofea Jane), isteri Almayer, menjadi "mata" orang Melayu melihat si Orang Puteh bertutur asing, dengan anaknya (Diana) di antara ayahnya (Almayer) duduk di meja bersama tentera Inggeris. Aku tak tahu kenapa, sekejap perasaan "jahil", "ganas" dan "kasar" wujud dalam mis-en-scene ini, sekejap (dan aku tahu ini akan digerakkan oleh U-Wei) berubah "suara" tenggelam dan misterius Melayu ini ingin mendabrak keluar, menenggelamkan personifikasi dan perspektif si Orang Puteh. Dan aku rasa, "titik" yang menjadikan penenggelaman ruang dan "suara" ini adalah Diana.

Mungkin ini pemaknaan "hanyut" yang sebenar ingin di bawah U-Wei.

Aku betul-betul terpesona. Dan ini baharu 5-8 minit daripada filem sebenarnya (yang belum disunting sepenuhnya).

Aku merasakan, U-Wei dalam top of his form. Kini, kita akan dapat menonton kembali, rasa kelam, keterasingan, wanita dan kuasanya terhadap lelaki (khusus wanita Melayu), serta simbolisme seksual yang kuat dan perdana dalam wajah filem-filem U-Wei sekali lagi.

Hanyut, secara rasminya menjadi filem yang ditunggu-tunggu untuk tontonfilem.

Aku tak sabar menunggu.

Insya-Allah.

Oh Fatimah(1989): Ikon Kejatuhan Filem Melayu

Pada tahun 1987-1990 merupakan antara zaman-zaman filem Melayu "jatuh" daripada martabatnya. Aku tidak hafal jika waktu itu juga ekonomi agak meleset, banyak pengangguran berlaku. Tetapi aku pasti pada waktu itu, tidak banyak filem yang keluar, lebih-lebih lagi filem yang baik keluar. Jumlah penonton yang menonton filem Melayu, merundum. Zaman itu merupakan zaman rock, era Kembara Seniman Jalanan.

A.R. Badul atau kita kenali sebagai Badul pada zaman itu merupakan satu-satunya ikon ataupun penggerak nyawa filem Melayu yang mula lumpuh pada waktu itu. Ramai yang mengecamnya (sepertimana ramai yang mengecam David Teo, Prof. Razak dan Ahmad Idham sekarang sebagai pelopor filem komersial, mementingkan pulangan duit tinggi daripada isi dan estetika) sebagai "lawak bodoh", dengan banyak menggunakan dub suara "uhhh", "hehehe", "hmmm", mengambil lagu saduran (filem Oh Fatimah mengambil lagu Beverly Hills Cop), tidak membawa apa-apa pembaharuan ataupun kesegaran dalam filem Melayu. Tetapi filem-filem Badul amat popular dan diikuti oleh golongan rendah dan marhaen waktu itu, malah mempunyai pengikutnya yang tersendiri (aku adalah di antaranya). Maka sebab itu, Badul dan filem-filemnya, baik yang dilakonkan atau diarahkan, merupakan semacam "nafas terakhir" nadi filem Melayu pada waktu itu, walaupun mungkin orang tidak menyetujui kaedah dan ceritanya.

Dalam filem-filem Badul, Badul banyak memperkatakan tentang perhubungan, khususnya lelaki-wanita. Badul merupakan Figaro, juga kasnova filem Melayu, yang alang-alang bodoh, berlagak bodoh dan lurus (atau dianggap licik) untuk menambat hati si wanita dalam filemnya. Keseluruhan filemnya adalah berkenaan bagaimana si lelaki memikat si wanita, baik ia bujang, berkahwin atau duda. Lihat sahaja babak Tuan Badul arahan Jamil Sulong. Filem itu memaparkan megah dna tangkas si Badul sebagai bos, tetapi bila terlihat Noor si orang gaji (Noorkumalasari), si Badul menepuk lantai, mendayu dan membising untuk Noor membuka pintu. Badul sekali gus nafsu rakus dan gedik lemah yang terprojeksi dalam bentuk lurus bendul dan keanak-anakan.

Mungkin begitulah era Malaysia dan anak-anaknya, mengambil semangat carefree tanpa terlalu risau dan mengejar dunia. Patutlah kita kebelakang daripada Singapura yang dinamis dan proaktif, kita terbuai-buai dengan eskapis lelaki-wanita, cara memikat dan menggatal.

Tetapi Badul sendiri pun mencapai (hampir) kesempurnaan dalam memikat dan memahami ikatan perhubungan lelaki-wanita, ini tampak sekali dalam Hantu Siang, yang buat aku merupakan filem Badul yang paling berjaya menyatakan semanagtnya.

Aku terseronok untuk mengenali filem ini kerana antara semua filem Badul yang aku tonton(!), aku tidak pernah kesempatan menonton filem Badul yang ini. Pada waktu itu, di FFM ke-8, filem ini diumumkan dengan mengejut, merangkul pengarah terbaik, pelakon lelaki dan wanita terbaik, dan juga pelakon kanak-kanak terbaik. Filem ini "menang besar", mengalahkan dua filem "baik" tahun itu, Yassin (arahan Kamal Ariffin) dan Anak Sarawak. Malah filem arahan Badul, Pelumba Malam memenangi banyak anugerah pada FFM tahun yang sama (pada tahun itu, tidak ada filem terbaik). Zaman kebangkitan Badul ini diperlihatkan sebagai zaman merosot filem Melayu. Badul, yang juga mewakili Z. Lokman dan beberapa pengarah "cukup makan" pada zaman itu seakan-akan memaparkan the underdog sudah punya suara untuk mencoret dan menghala gerakan industri perfileman, atau sekurang-kurangnya mengiktiraf mereka. Sememangnya selepas itu, ramai penerbit filem memohon Badul mengarah filem mereka. Sedihnya, kebanyakan filem-filem itu tidak cukup kuasa menarik para penonton atau tidak cukup inti dan isi untuk diperkatakan. Kejayaan Badul dihambur dengan alpa oleh masyarakat.

Aku pernah menonton sedutan awal filem ini sewaktu aku dalam pejabat Astro Awani bersama Syazwan Zakariah, sebelum aku ditemu bual olehnya. Dalam gelupur sejuk aku, aku menonton filem ini untuk menenangkan fikiran. Aku tercuit satu perkara pada waktu itu, awal-awal lagi, Badul memang memberi suatu kesegaran yang menarik, bagaimana babak Badul memikat Raja Baizura, lalu kahwin, lantas bercerai. Seperkara lagi, aku nampak nama Osman Abadi (Osman Abadilah yang menulis skrip Ali Setan yang klasik itu), Aimi Jarr (penulis skrip "Esok" Jins Samsuddin serta Dia Ibuku, kebanyakannya merupakan filem "pemenang" FFM dan laris), dan Dr. Anuar Nor Arai(!) sebagai penyemak skrip (dan mungkin penolong baiki skrip) filem ini. Aku teruja!

Memang pada awalnya, ada sesuatu yang menarik dalam filem ini, lebih-lebih lagi cara Badul memikat "Fatimah" (Raja Baizura). Malah kredit filem memaparkan sesuatu yang menarik dengan nama "Tukang" dan "Bintang" (Bintang Kepo, Bintang Terjun). Kita amat-amat memahami wit Badul.

Ceritanya senang, Badul dan Baizura bercerai. Baizura pula berubah untuk memahami kekuatannya, sedangkan Badul perlu berubah agar dia lebih "matang" dan bertanggunjawab terhadap anak dan penjagaan nafkah bekas isterinya. Cerita ini sememangnya satu percubaan untuk melihat "kedewasaan" Badul daripada gatal dan pikat-memikatnya. Aku memahami mengapa Badul diminati, kerana seperti dalam filem ini, Badul digambarkan sebagai "peon", atau pekerja bawahan, kerja kilang (ini zaman mat dan minah kilang menonton filem), maka Badul secara tersirat menjadi "suara" golongan ini. Sakit, cinta dan cerai Badul merupakan masalah "simple" dan "penting" yang berlegar buat anak-anak marhaen ini. Dalam filem ini sahaja, Badul dipaparkan tidak menentu kerja dan hidupnya, serupa dengan zaman serba ekonomi merosot pada waktu itu.

Maka sebab itu, walaupun betapa jengkel dan menyampah kita terhadap perangai ego patriakh dan gatal Badul, kita mahukan dia "berjaya" dapatkan si wanita akhirnya kerana kita mahu (kita sendiri) berjaya dalam mendepani realiti terumbang-ambing serba carefree pada waktu itu (sebenarnya, jentikan Kembara Seniman Jalanan dan kemudiannya Mat Som lebih teliti dan benar dalam hal ini).

Itu merupakan perkara baik yang ingin dibawa oleh Badul dalam filem ini. Tetapi, seperti biasa, pengolahan, pengarahannya amat lemah, aku terkejut beliau dapat "pengarah terbaik" mengalahkan Rahim Razali ataupun Kamal Ariffin! Ya, filem ini pada awalnya sudha terfokus baik, kemudian menjadi cerita mengarut, meroyan, meraban yang entah-entah pada pertengahan, kerana kita tidak dapat meletakkan "logik" terhadap dunianya, sekejap Baizura seorang jurusolek, kemudian jururawat, kemudian pekerja di salun! Semuanya dihampar tanpa makna! Malah Ada satu imej dalam filem ini, yang memaparkan babak slapstik yang paling memualkan, ia menandingi mana-mana slapstik yang pernah aku tonton dalam filem Melayu sebagai yang terburuk. Ini adalah sewaktu Wak Sir (Azman) yang terpaksa menolak kereta terpakai baharunya di mana Baizura di dalam. Wak Sir, entah atas permintaan Badul atau sengaja, menonggek bontotnya ke kamera, tersengih lantas menolak kereta dengan susah sekali. Kamera memerhati bontot tonggek yang beralun Wak Sir dengan minat sekali. Farreli's Brother pun kalah! Jika aku melihat lawak slapstik bodoh yang ada dalam filem-filem Senario, aku akan tunding ke skrin dan menjerit, "bontot Wak Sir!!!" kuat-kuat, begitu pentingnya imej buruk ini!

Maka dengan itu, aku tidak tahu bagaimana Badul menulis skrip, dan bagaimana orang yang berpengalaman, termasuk pengkritik dan pensyarah yang terkemuka boleh terlepas pandang atau tertipu dengan eksekusi Badul. Atau mungkin memang ia "cantik" di skrip tetapi "dibuat-buat" semasa penggambaran, hanya kerana untuk menaikkan tahap komedinya? Oh, tidak. Kita diperlihatkan hal ini berkali-kali, banyak yang tidak logik, tidak berkesinambungan dan tiba-tiba. Babak Baizura yang muncul tiba-tiba setiap kali Badul bertemu kekasih baharunya merupakan antara babak yang terlemah dalam filem ini, tidak ada justifikasi langsung. Malah, kita mahu dan amat benar melihat Badul dan Baizura, walaupun sudah bercerai, masih sayang-menyayang, sekurang-kurangnya pada sudut psikologi filem ini boleh diselami. Tetapi tidak, ianya sengaja dibuat "satu lapis", tanpa motif, tanpa hal yang menarik untuk aku teruskan. Malah ada beberapa hal yang "menarik" pada awalnya, berkenaan perhubungan, kuasa jantan Melayu berdominan walaupun dungu, kelemahan wanita Melayu dan bagaimana hal itu hendak disamarkan dengan kuasa seks dan feminiti mereka, seks dan voyeur, tenggalam dalam mainan antah-berantah Badul. Harap poster kat atas tu je yang cantik, gaya ala-ala catan Zainal Buang Huseein Gila-gila.

Ini sememangnya satu bukti yang nyata tentang kiamatnya filem Melayu pada waktu itu. Aku gelupur untuk merasai, jika FFM kali ini, tahun ini akan berlaku sesuatu yang sama (walaupun filem-filem kita meningkat baik). Aku harap-harap tidak.