Sini Ada Hantu(2011): Optimisme James Lee Terhadap 1Malaysia

Dalam satu babak yang samar-samar gelap, si pemuda sedang menunggu dengan penuh sabar untuk kemunculan seekor hantu yang dikatakan cantik montok. Tiba-tiba kedengaran ada orang yang masuk ke dalam biliknya. Si pemuda membuka pintu, dan terpana gembira apabila melihat kelibat Fasha Sandha dengan kebaya ketat menunggu di bucu katil untuk digomol olehnya!

Yeah folks, itulah Sini Ada Hantu, sebuah filem terbaru James Lee yang menurut main-main pastiche dengan komentar moral/sosial, berserta in-jokenya yang tersendiri (orang yang kenal lakonan Fasha Sandha, serta kaitkan hal ini dengan role-play Fasha Sandha dalam drama TV3 Chinta akan memahami lawak ini) yang ada babaknya memang memikat dan ada pula babak yang tidak memberi apa-apa impak yang memuaskan.

Tapi tak apalah, ia taklah seteruk mana, malah filem ini mengambil ideal mesin penayangan 3-5 filem pendek seram dalam sebuah filem perdana (ingat Twilight Zone: The Movie? Struktur cerita latarnya juga ada kena-mengena dengan dua lelaki di tengah-tengah jalan cuba bercerita kisah seram/tak masuk akal), yang mana formula old Hollywood ini sudah diguna berkali-kali, ianya akan nampak kusam jika tidak dikendalikan dengan betul (rujuk Momok: The Movie, Body Bags) tetapi jadi indah jika dijalin dengan baik (rujuk It, The Company of Wolves, 4Bia 2). Ideanya ialah, seperti 1001 Malam, kisah-kisah yang tidak berkaitan tampak “disatukan” dalam sebuah tema, dan selalunya, filem-filem ini menampilkan kehebatan pengarah menggemblengkan kekuatan teknik mereka memberi “seram”, malah, kebanyakan filem sebegini menjadi ruang medan para pengarah untuk menunjukkan kemahiran mereka mengarah sesebuah segmen filem (pokoknya, agar kita tidak bosan).

Aku boleh katakan, filem James Lee ini, walaupun banyak “main-main”nya jika dibanding dengan Histeria, bolehlah dikatakan sebuah filem seram-komedi menghiburkan yang mengikut trend Creepshow I dan II, yang sedikit-sebanyak juga berlingkar dengan hal moral dan sosial masyarakatnya.

Kalau kau tengok nanti, kau lihatlah sendiri mainan moral (semua filem sebegini berlingkar tentang hal moral, baik dan buruk serta hukum alam, atau “ghaib”) yang berlaku dalam filem segmen satu, Hantu Pokok Pisang (berkenaan tidak mengikut kata orang-orang tua, zina, dan dengki), segmen dua, Hantu Nombor Ekor (menggunakan kawan untuk kepentingan diri, membunuh), dan segmen ketiga, Hantu Jepun (ketiadaan adab dan sopan-santun dalam anak muda). Aku tidak berapa suka segmen ketiga (walaupun lakonan anak-anak mudanya paling menyeronokkan), dan segmen pertama dan kedua amat “mengikut formula” (kesemua kesudahan dan klimaks segmen tidak mengujakan aku sangat) filem-filem sebegini. Tetapi jika dilihat secara teliti, setiap segmen filem ini memaparkan pengisahan “cerita” oleh seseorang yang dewasa. Cerita ini mungkin memaparkan kod-kod dasar atau kisah-kisah yang dilupakan, yang mana memberi pemahaman dan penekanan baharu terhadap generasi muda (ini namanya penurunan tradisi, atau proses penerusan tradisi), menariknya, kod-kod cerita ini seakan-akan menurunkan kod moral dari generasi tua kepada generasi muda, dan dengan begini sahaja, masyarakat itu boleh memanggil masyarakat itu masyarakat beridentiti.

Inilah yang cuba disampaikan oleh James Lee sebenarnya, cuba menulis definisi identiti budaya masyarakat kita, mengikut kod, dasar dan perlakuan tatacara yang tertentu. Secara sinikal, James Lee menyatakan, sebagaimana mana-mana pengarah filem seram sebelumnya, mereka “yang tidak mengikut” tatacara yang ditentukan ini dinyatakan dalam filem ini sebagai “mendapat balasan yang setimpal” dengan pelakuan bimoral/bisosial yang mereka lakukan (sekarang kau akan faham, kenapa budak keras dalam segmen ketiga tu tak mati).

Aku agak menyukai “semangat” ini walaupun formulaik dan MURAH garapannya, kerana sejujurnya, James Lee ingin mengatakan, “Kitalah kita!” Hal ini dinyatakan dengan baik, dan bagi aku merupakan kekuatan sebenar filem ini, dalam cerita latar Alvin Wong dan Baki Zainal. Mula-mulanya, cerita ini terperangkap dalam ungkapan klise “filem 1 Malaysia” yang aku risau benar jika ia merundum ke arah banality. Malah pelaksanaannya membosankan. Kisah ini mula menarik apabila selesai segmen pertama, apabila Alvin dan Baki mula bertekak “hantu yang mana lagi hebat”. Secara menyindir, Alvin (Cina) dan Baki (Melayu) sedang membanding-bandingkan identiti dan ciri-ciri “filem” bikinan mereka (cerita ialah FILEM!), sampai Baki menyampuk cerita ketiga yang “ada hantu luar yang lagi hebat dari hantu kita”, yang kita fahami di sini sebagai “filem-filem luar” (menariknya, segmen inilah yang paling membosankan buat aku). Selepas semua ini berlaku, Alvin dan Baki akan melalui satu drama seram-komedi yang mengasyikkan, berkenaan dengan “keranda” yang mereka bawa (mungkin simbol kita, penonton). Kita akan lihat berlakunya konflik antara Baki dan Alvin, membuakkan tema keterasingan, kefahaman, was-was dan nilai persahabatan (secara individu atau antara kaum; aku tak tahu, kenapa babak bahagian ini mengingatkan aku kepada segmen "In the End" dalam 4Bia 2). Kita pula terperangkap dalam mainan James Lee. James Lee manyatakan, hal-hal itulah yang “mengidentitikan” Malaysia, lantas, kita akur.

Walaupun begitu, kebanyakan babak filem ini tidaklah menampilkan penceritaan imej yang impresif atau suntingan yang mantap, malah suara latar filem ini HANCUR bagi aku, dengan runut bunyi Shamsul Cairel yang begitu memekakkan telinga, seperti beberapa filem seram MIG, aku tonton filem seram ini dengan menutup telinga bukan kerana takut tetapi tak tahan dengan kesan suaranya dan lagunya yang memekakkan.

Sebuah mesin seram yang Oklah untuk James Lee, macam Temple of Doom kepada Raiders of the Lost Ark lah.

Khurafat(2010): Hanya Satu Percubaan Dakwah, Macam Biasa

"Apa yang terjadi tadi tu Tok Imam?" - Shamsul Yusof, soalan pertamanya setelah melihat "exorcism" Melayu paling ekstravagansa.

Ada SPOILER besar!

OK, aku setujulah dengan kemenangan Shamsul Yusof merangkul anugerah Pengarah Terbaik, sebab mungkin, anugerah yang dia dapat pada FFM tahun lepas merupakan anugerah yang diberikan terkehadapan untuk filem ini (bijak juga ahli panel FFM ni). Yeap, filem ini lebih tampak ciri-ciri yang punya "mutu", dari segi beberapa teknik dan pemahaman kandungan, malah, Shamsul bolehlah memahami sebuah filem "seram".

Dialog di atas, yang naif, berlaku selepas satu perlakuan mengeluarkan Jin dari badan seorang lelaki (A. Galak) yang membela benda-benda sebagai khadam mereka (aku peliklah orang Melayu, deme ni suka tonton filem macam ni tapi tetap simpan dan buat benda khurafat sebegini, nyatalah filem gagal untuk berdakwah sebenarnya). Babak "halau hantu" itu jelas merupakan babak exorcism yang paling berjaya aku tonton dalam filem Melayu, walaupun, ya, babak terbang-terbang tu (rujuk Mantra) tipikal The Exorcist. Tetapi kiranya, sebagai penggemar filem sebegini, babak ini merupakan babak paling efektif daripada semua Suhaimi Baba, Azhari Zain dan Ahmad Idham yang pernah aku tonton. Ia mengimbau gaya Mario Bava dan Dario Argento yang banyak bermain dengan impakan gaya, gerakan kamera dan susunan dramatik berlagu, malah aku merasakan Bava atau Argento akan membuat penggayaan yang sama jika babak ini jatuh ke tangan mereka.

Malah, ada sebuah babak sewaktu Shamsul di pokok, bersandar, membuakkan semangat Sigourney Weaver dalam Alien3. Imejnya amatlah sama!

OK, Nizam Zakaria jujur menyukai filem ini. Ajami Hashim pun SMS aku setelah habis tonton dan membuat aku pergi menonton filem ini keesokannya.

Dalam filem ini, dengan "pandai"nya, Shamsul menghubungkan ceritanya dengan babak awal "2 Alam" iaitu jenazah diangkat ke kubur. Babak yang samar-samar ini dijawab pada akhirnya apabila ditimbulkan syot Shamsul sudah mati "rupanya". Hal ini jadi "lebih menarik" apabila Shamsul sebenar-benarnya tidak mati (lagi) tetapi dalam keadaan nazak. Persoalan ini menarik: adakah 100 minit yang kita tonton itu sebenarnya imaginasi atau alam mimpi Shamsul untuk dia bertaubat dan menyedari kesalahannya? Adakah Shamsul mengharap "kasihan terakhir" Tuhan maka dengan itu, suatu "imbas kembali panjang" berlaku terhadap Shamsul ala Christmas Carol agar Shamsul menyesal?

Pegangan iman kalian terhadap filem ini jadi kuat, sepertimana Ajami dan Nizam jika kalian menyetujui gaya Shamsul ini, yang bagi aku, agak pandailah dibikin oleh Shamsul. Tetapi pegangan ini juga, aku persoalkan (dan hal inilah ia dimaafkan kerana berlandaskan semua yang berlaku itu mungkin dalam ruang imaginasi Shamsul, not!) dengan persoalan yang amat meragukan, jika Shamsul, yang sudah melakukan hal kurafat itu (ambil sumpah dengan ilmu hitam yang dituntut), kenapa dia menyatakan kepada Tok Imam secara naif terhadap "sebab-akibat" mereka yang mengambil ilmu. Bagi aku, hal krisis inilah dimenangi oleh Ahmad Idham dalam Damping Malam, apabila Amy Mastura digambarkan cuba untuk mematikan ilmu yang diambilnya, tetapi terikat dalam kerisauan apabila bomoh yang memberinya ilmu itu meninggal dunia.

Aku lebih meyakini Shamsul, jika diadakan dalam satu babak solat, yang mana berkaitan dengan babak Shamsul "dibangunkan" dengan hal kekacauan itu (ingat, Shamsul sudah dengar satu dakwah berkenaan memohon bantuan "jin" selain Allah pada awal cerita) dengan kaitan klimaks cerita (imbas kembali di babak hutan). Kalau Shamsul RAJIN SEDIKIT, Shamsul boleh masukkan sebuah babak, di mana, kita lihat, Shamsul di sejadah, baru lepas solat, dan menakup mukanya, berdoa, menangis. Penonton akan menyedari pada detik itu, bahawa Syamsul "sedih" dengan keadaan yang sedang berlaku terhadap isterinya dan dia, dikacau, maka dia solat hajat, memohon Tuhan amat-amat untuk bantuan. Hanya apabila penonton melihat KES SEBENAR tentang Shamsul, baru kita akan FAHAM bahawa Shamsul duduk di sejadah solat taubat, atas kerana MENYESAL dan memohon Tuhan supaya dirinya diampunkan kerana ambil benda kurafat. Hal ini lebih memberi kekuatan dan kesinambungan, menjawab persoalan kenapa Shamsul tidak datang ke Tok Imam (agar membuang ilmu yang dia ambil) yang mana, kita faham di sini, kerana Shamsul SEGAN nak maklum perbuatan mungkarnya kepada Tok Imam dan berfikir, hanya Tuhan yang dapat memaafkan perbuatan terkutuknya, malah babak ini juga menjadi babak "samar" yang pandai mengkaburi mata penonton (penonton ingatkan Shamsul warak dan bersimpati kerana Shamsul yang baik pun dikacau hantu). Tak mungkin Shamsul "slow" sangat untuk memahami bahawa semua yang berlaku itu tiada kaitannya dengannya, betul tak?

Jadi, sebenarnya, filem ini merupakan sebuah mesin efisyen yang cuba menakut-nakutkan penonton, itu tujuan utamanya. Kedua, hal dakwah itu, yang mana, jika kita cedok dan cedok dasarnya, kita akan menjumpai cacat-celanya, seperti di atas.

OKlah, paling penting, filem seram ini tidak bosan, dan memang, aku mengaku, buat pertama kali dalam mana-mana filem seram Melayu sepanjang dekad, filem ini sahaja yang berjaya mengimbau perasaan takut. Yeap, walaupun beberapa hantu Ju-On dan Ringu digunakan untuk menaikkan bulu roma (alah, filem seram Indonesia apatah lagi!), ada beberapa kesan takut yang genuine, yang aku kira Shamsul berjaya mengimpaknya, khusus sewaktu dalam rumah, dalam bilik mayat (tangkapan latar dan keadaannya sangat efektif dalam babak ini) dan babak klimaks di hutan. Sebuah babak efektif untuk memeranjatkan penonton ialah babak Liyana Jasmay, watak isteri solehah Shamsul masuk kereta, yang mana, hantu yang mengikutinya memeranjatkan Liyana dengan cara yang memang tidak dapat aku fikirkan. Ya, aku menjerit buat pertama kali dalam sejarah filem seram Melayu.

Satu lagi yang aku suka akan Shamsul ialah, suntingannya. Sekurang-kurangnya, Shamsul tidak "malas" dan suka kepada syot-syot yang banyak. Kefahaman suntingan ini digunakan dengan baik sekali oleh Shamsul dalam satu babak antara selingan dalam surau dan disko, di mana babak Shamsul mendengar ceramah (berkenaan haramnya menyekutu Tuhan dengan pelakuan ilmu hitam, seperti yang aku nyatakan di atas) kepada babak Sabrina Ali, bekas teman Shamsul yang kemaruk mabuk di disko. Babak ini menarik apabila Shamsul menggunakan pendekatan jukstaposisi terhadap suasana dakwah/bersih ceramah di surau dengan lagu kuat/kotor di disko. Babak ini diperkuatkan lagi dengan sedutan ayat Al-Quran yang membicarakan "suatu yang kotor (Jin/rakan jahat) akan mendampingi kita dan menyusahkan hidup kita" yang berkait dengan Sabrina Ali yang kemarukkan bekasnya, Shamsul. Hal ini menarik, kerana, suatu pengimbauan saka/pendamping berlaku, di mana, pendamping yang bersama tuannya, seakan-akan seorang bekas teman wanita kita yang jahat yang tidak mahu melepaskan kita pergi walau sampai mati. Kaitan Sabrina Ali-Shamsul Yusof-hantu pendamping ini amat menarik dan mengikut konteks dan pemahaman filem ini, bagaimana Shamsul SUSAH untuk melepaskan kedegilan dan kealpaan Sabrina terhadapnya walaupun dia sudah berkahwin, dengan SUSAHnya Shamsul untuk membuang dampingan yang terikat utuh antara Sabrina dan dia (the clinging of women, the clinging of the dark).

Segala yang mulus-mulus di atas tu, alas, dicacat celakan lagi dengan beberapa hal yang biasa wujud dalam filem produksi Skop Production. Lip synching filem ni fail, sampai hari ini, aku tak faham kenapa Skop Production tetap melakukan kesalahan yang sama. Kedua, dialog-dialohnya tipikal Yusof Haslam, menyatakan satu-satu hal dengan tersurat tanpa kias atau mainan fizikal atau psikologikal. Kalau Shamsul tak suka, Shamsul kata tak suka bulat-bulat dalam dialog, kalau Sabrina benci dan rindu, Sabrina benci dan rindu bulat-bulat. That is still, sooo lame walaupun filem ini hanyalah sebuah filem. Dosa ketiga Shamsul ialah, seperti biasa mencuri dan menyunting semula lagu-lagu filem Hollywood dan disusun, dalam filem ini, secara yang amat berkesan. Tetapi tolonglah Shamsul, telinga aku ni kuat dengar kau curi runut bunyi Hans Zimmer, khusus The Last Samurai dan Inception! You bad bad boy!

Serius, Shamsul, lepas ni, tolonglah pegi upah Filharmonik Malaysia untuk buat lagu, OK?

Hal yang seterusnya aku nak maklum, ada satu babak berkenaan masuk rumah/bilik semena-menanya. Aku boleh maafkan babak Shamsul Yusof gi terjah rumah pangsapuri Sabrina yang takde orang, kerana kita faham dari sudut, Shamsul tentu pernah berzina dengan Sabrina sebelum dia berkahwin kerana Shamsul memiliki kunci rumahnya. Tetapi untuk babak Sabrina dna rakannya untuk tiba-tiba terpacak depan rumah Shamsul, aku macam tergamam, helo, takkanlah pintu pagar tu tak berkunci? Kalau ya pun, takkanlah ruang peribadi Shamsul-Liyana dimasuk begitu senang sekali oleh Sabrina tanpa kenyataan logik?

Satu lagi apabila dalam satu babak yang tidak ada kaitan apa langsung, kita diperlihatkan Mariani naik tangga rumah sebuah rumah kampung. Hello? Untuk apa babak ni? Babak "red herring" ni (yang bagi aku lemah tapi tidak mengapa, sebab sebenarnya, Shamsul memerlukan lebih banyak mainan suspens dan mimik muka yang betul untuk menambahkan semangat whodunit yang kecelaruan tak tentu sebab titik garisan tengah filem ini sudah mula memasuki garisan noir yang memerlukan perasaan risau dan tidak menentu ini dipancarkan) sebenarnya tidak memerlukan babak pendek itu, yang sebenarnya sudah jelas apabila Shamsul mencari-cari Mariani di hospital.

Inilah beberapa perkara yang mencacatkan Khurafat.

The Song of Sparrows(2010): Majid Majidi Masih Imam Filem Islam

Dahulu, aku amat pesimistik terhadap kecenderungan filem Islam. Aku selalu melemparkan rasa tidak puas hati terhadap pegangan dan pemahaman sekumpulan pembikin filem yang selalu mencanang mereka membikin filem "Islam", ini termasuk dari Iran. Jika diteliti, filem-filem Iran itu, ada yang "melampaui" Islam dan memakai kekuatan pemikiran rasionalis, mengambil aspek dan sikap falsafah, dan kadnag-kadang kenyataan sosial, dan juga politikal.

Tetapi Majid Majidi, daripada filem awalnya yang aku tonton, Pedar (Ayah), aku sudah tahu, ini seorang pengarah yang faham dan menghidupi Islam, maka menghidupkan Islam (atau unsur Syiah, tetapi hal ini tidak apa kerana pemaknaan Islam Majidi lebih menyeluruh dan secara spiritual, boleh diikuti dan dimakan) dalam filemnya atas landasan yang benar, tidak pernah membosankan dan selalunya menyentuh perasaan, dan tidak salah aku kata, menyentuh sanubari rohaniah kita.

Filem terbarunya ini turut berbuat begitu. Aku mengesyorkan (kerana hanya ada 6 penonton yang menonton filem ini malam semalam, dan mengejutkan, ada juga bukan Islam) penonton kita menonton filem kecil tetapi berjiwa besar ini, yang menyatakan sebuah cebisan hidup berkenaan rohaniah yang diuji.

Aku suka hal ini.

Kita seakan-akan memasuki dunia pari-pari ala Islam dalam filem-filem Majidi, yang memaparkan (dengan kecenderungan Majidi menyentuh neorealis, disulam dengan simbol-simbol tertentu yang indah dan puitis) seakan-akan hal-hal "sehari-hari" ini yang sukar berlaku, sudah dan berlaku dalam dunia serba "real". Dongeng ini tampak "benar" kerana "kebenaran" dan sehari-harian yang beredar yang ditangkap secara lalu. Hal ini menguatkan lagi gaya Majidi yang menangkap dunia "orang-orang kecil" mengikut pemahaman golongan Marxist, tetapi sudah tentu dengan agenda yang lebih murni - untuk menyampaikan, seperti mana kisah-kisah Wali Allah zaman dahulu - cerita tentang moral dan fabel Islam berkenaan nilai murni dalam dunia serba moden.

Kali ini pula, Majidi mengambil perumpamaan yang biasa kita tonton dalam filem Melayu, konflik (tetapi hal ini tidak ditekankan secara kasar seperti Berlari ke Langit, KL Menjerit 1, walaupun melodrama) antara kampung (yang disimbolkan seakan kehidupan syurgawi) dan bandar Tehran (simbol "dunia" yang serba laju).

Plotnya sendiri amat senang, menjurus ke arah suatu "pencarian" (pencarian si bapa mencari burung kaswari yang dinampakkan sebagai mencari kesuciannya atau rohnya) yang berkembang kepada pencarian nafkah (materialisme) di bandar (atas sebab dibuang kerja).

Cerita senang ini pula disulam dengan simbolisme-simbolisme yang sungguh indah. Pada satu babak, kita lihat, si bapa membawa balik pintu warna biru dibelakangnya. Sekali gus, babak itu indah (langit putih kebiruan menyatu dengan pintu biru di belakang si bapa), seakan-akan dapat merasakan "Tuhan" cuba memasuki "jiwa" si bapa (mengetuk pintu berkenaan), tetapi si bapa membawa pintu itu dan menganggapnya sebagai beban (dunia), sebagai "harta". Lantas tanah, tiba-tiba menjadi "kontang" diperlihatkan dengan kanta luas (God view). Kita sedar, Tuhan sedang cuba bebricara dengannya (si bapa) tetapi dia tidak mahu mendengar.

Hal ini indah kerana, seperti mana kita memahami (jika kita fahami penggunaan Pantun), dalam sastera dan seni kita, khusus Islam, alam atau simbolisme alam memaparkan ciri rohaniah dan adanya kesatuan manusia dengan Tuhan (melihat keindahan alam membuat kita mengkagumi ciptaan Tuhan). Simbol alamlah yang penting untuk dihubungkait di dalam filem ini sebagai "bahasa" Tuhan atau rohaniah terhadap watak-watak manusianya.

Rujuk sahaja tempat simpanan air yang "kotor". Kita lihat, si bapa, bagaimana dia bersyarah, bagaimana berlumpur dan kotornya simpanan air itu yang "tidak ada apa-apa hidupan boleh hidup!" kerana sudah SUMBAT. Satu takungan yang kotor. Malah, dalam satu babak, ular tiba-tiba muncul. Ular, kita sedia tahu merupakan simbol Iblis (Iblis menggoda Hawa dalam Syurga). Di sini, kita memahami, iblis, lebih-lebih lagi bergelumang di tempat kotor. Jika kita lihat secara teliti, takungan air kotor itu umpama jiwa yang kotor, yang tidak dapat DIBAIKI lagi (susah untuk disucikan). Hal ini, dengan secara metafora yang berkesan, dibandingkan pula dengan bandar Tehran yang besar, yang mana secara sinematiknya, digambarkan terkongkong, sesak, terhimpun, bangunan menghimpit antara satu sama lain, seperti warna coklat perang yang sama warna (walaupun terang) sepertimana takungan yang kotor tadi (bukankah bandar seakan kawasan yang tertumpu yang bertakungan?). Maka kesatuan "simbol" berlaku, dan kita memahami, walaupun ada kawasan yang indah di Tehran (pokok rendang, air pancut, parit bersih yang mengalir di tepi rumah orang kaya), selalunya si "ular" akan berenang menggoda para penduduknya. Dan ini, kita fahami akan berlaku terhadap si bapa bila dia tiba di Tehran dengan janji kekayaannya kepadanya.

Apa yang indah lagi tentang filem ini ialah, bagaimana, simbol-simbol biasa tadi yang dibawa oleh Majidi, diperkembang dan diperkembangkan lagi. Aku hanya mahu ambil dua simbol sahaja yang amat indah dan senang, pertamanya ialah air, dan kedua ialah ikan (malah simbol ini sudah banyak kali dimainkan oleh Majidi dalam filem-filemnya). Air seakan unsur alam yang datang dari Tuhan. Air juga "suci" yang boleh dibuat sebagai wuduk solat (sepertimana bapa gunakan dalam filem ini), tetapi jika kotor tidak dapat dibuat apa-apa (air takungan dalam tempat simpanan air). Pada satu babak, si bapa yang membeli buah, melebihi 2 kilo (menunjukkan kelebihan, rezeki yang melebih-lebih) lantas sewaktu dalam perjalanan, buah-buah itu bergolek-golek jatuh dari beg plastik lalu masuk ke dalam sungai yang berderas lalu. Penonton Islam akan memahami, secara tidak sedar, bahawa berlaku "penyucian" di sini, yang kita boleh kaitkan dengan ZAKAT. Atas sebab, si bapa waktu itu masih naif, masih lagi "bersih" daripada memahami "cara hidup bandar", maka rezekinya "disucikan". Hal ini dimainkan sekali lagi, dengan pemahaman budak-budak, dengan kumpulan ikan di dalam tong air.

Ikan seakan paparan "roh". Hanya roh (yang dicipta Tuhan, yang sesungguhnya bersih) boleh hidup sihat dalam takungan yang "bersih". Bandar Tehran memaparkan, banyak "ikan" yang sudah sakit atau buta dalam air keruhnya. Si bapa akan menyedari ini apabila, air simpanan telah dibersihkan, lantas air di dalamnya jernih, dan imej ini diteruskan dengan pemahaman indah apabila, kanak-kanak itu memasukkan ikan ke dalam takungan air jernih ini.

Lapisan demi lapisan yang sungguh indah!

Aku meyetujui, ya, filem Islam, filem yang berdakwah boleh dilakukan, boleh dibikin, tetapi mereka haruslah berkiblatkan dengan mazhab Majid Majidi, kerana ianya, seseungguhnya suatu pengalaman dan pemahaman Islami yang indah dan tidak pernah menghampakan, dan masih berjaya melangkau kemanusiaan yang sarwajagat.

Wacana Filem Islam

OK, aku nak pegi. Sila simpan imej untuk diperbesarkan.

The Last Exorcism(2010): Seram Yang Menghiburkan

Mengaku ajelah, sekarang mana ada kesan dan gaya yang tulen. Dalam masa 5 tahun, terutama dengan genre diguna dan diguna sekali lagi untuk kesan menakutkan, susah kita nak jumpa dengan sebuah filem seram yang ori, yang membawa bar baru. Dalam selang 5 tahun, barulah kita akan bertemu.

Jadi, hal yang klise dan stereotaip tak semestinya bosan, lagi-lagi jika disusun dan dipakai dengan betul.

Seperti filem ini.

Serius, aku jadi tak menentu semalam lepas tonton filem ni. Lampu bukak, pintu bilik air aku kunci, layar Internet kejap sebelum tidur nak buang rasa Abalom mengintai aku.

Orang akan kata, yeap, filem ini mengikut/meniru dua tema yang kuat, iaitu The Exorcist (ritual mengeluarkan hantu bagi agama Nasrani) dan Cannibal Holocaust atau The Blair Witch Project (fotaj yang dijumpai, saksi utama melihat sesuatu yang menyeramkan sebelum dibunuh), malah ada "perasaan" filem ini turut mengikut semangat Cloverfield, di mana emosi dan drama watak dalam filem dibuat-buat mengalami suatu drama yang bertahap, seakan-akan sebuah filem Hollywood yang Hollywood.

Meletak semua itu ditepi, filem ini memang banyak jasanya, lebih-lebih lagi dalam babak seram yang menghiburkan (ertinya, ia menguja kita dengan rentak susunan babak dan persembahannya mengikut genre seram). Unsurnya dipecah kepada tiga bahagian yang bagi aku, genius. Pertama dari segi penggunaan tidak banyak kesan khas (bukan seperti kesan terlalu dalam Paranormal Activity) CGI dan lebih menekankan kepada kesan fizikal/biasa. Mainan mata, suara yang perlahan dan tiba-tiba mendentum serta babak yang memeranjatkan merupakan kekuatannya. Lihat sahaja dua babak yang tidak banyak berkata dan bermain dengan imej sahaja, babak abang (Caleb Landry Jones) Nell (Ashley Bell) dikelar pipinya serta babak Nell yang di"rasuk" berlegar-legar di luar rumah. Mata Ashley Bell dalam beberapa babak juga amat menggoyah, buat penonton yang biasa, babak-babak ini menaikkan rasa takut yang tulen. Juga lihat bagaimana gerakan kamera dalam bilik sewaktu Ashley tiba-tiba "hilang", dan kemudian sewaktu Ashley berlari ke bawah dan kelibatnya tidak ada. Kamera berpusing kiri dan kanan, mula-mula perlahan dan kemudian laju. Babak ini, dengan kesna yang diberikan membentuk suatu kegerunan yang terasa.

Kedua ialah eksplotasi. Dua eksplotasi yang tampak berjaya. Pertama, sifat fizikal Ashley Bell meliuk badannya, dan satu lagi merupakan sebuah babak ganas yang agak gore. Kita dipertunjukkan, sekali lagi dan sekali lagi berkenaan gambar kucing putih berdarah. Kemudian, dalam satu babak, kita dapat melihat (dengan gaya steadycam) si Ahsley berbogel kemudian bergerak ke kandang rumahnya, terjumpa seekor kucing, dan tanpa amaran, menghentak kucing itu sehingga mati! Kta diperlihatkan kucing itu yang mati berdarah (sepertimana dalam gambar) dengan lensa yang berkeriuk darah. Ashley kemudian bergerak masuk ke rumah, kamera dalam tangannya dan bergerak ke Father Cotton Marcus (Patrick Fabian) yang tidur di sofa, lalu menghayun kamera itu ke kepalanya (ahh, aku tak mahu cerita apa jadi selepas itu).

Apa yang menarik di sini, pengarah dan penulis skrip tidak sahaja bermain dengan detik gerun, dan membinanya ke satu tahap kegerunan dan kemudian kegerunan lagi (gambar-aksi yang menjustifikasi gambar-aksi yang berkait dengan justifikasi gambar) tetapi memberi makna kepada cerita (hantu/syaitan/Ashley hendak membunuh Patrick) dan sekali gus bentuk sebab-akibat filem ini secara keseluruhan (syaitan yang mencari mangsa kecil hendak mencari mangsa besar). Hal ini menarik kerana ia berkaitan juga dengan sifat dan perwatakan Patrick, yang bagi aku, dalam sebuah filem mockumentary, dijalankan dan diperwatakkan dengan sebuah watak psikologi yang menarik sekali, walaupun kelihatan seakan-akan "bigger than real life".

Ketiga merupakan cara pengarah, memahami "thrill" saspens yang seangkatan mazhab Hitchcock. Ini dibuat dengan "kejutan" perlahan, pertamanya, sewaktu Patrick dan rakan-rakan tidur di motel setelah mereka membuat rakaman exorcisme terhadap Ashley. Tiba-tiba, malam itu, Ashley muncul dalam bilik motel mereka! Keadaan kejutan yang tidak terduga ini genius dan tersusun elok, malah terbawa ke berapa tempat dalam filem ini, juga terhadap klimaks cerita ini yang kelihatan seperti satu siri daripada X-Files (tetapi buat filem ini, babaka akhirnya juga memberi satu penipuan yang nakal sesakit pengakhiran The Wicker Man, suatu jenaka seram yang amat menghiburkan bagi penggemar filem seram). Hal ini juga berkenaan dengan kepandaian pengarah dan penulis skrip bermain dengan wujud atau tidak wujudnya rasukan dalam Ashley.

Filem ini merupakan filem HIBURAN buat penggemar filem seram, malah tidak susah untuk mereka tahu apa yang akan berlaku selepas itu (malah, ada beberapa babak lawak yang boleh ditangkap oleh hanya golongan mereka, sepertimana si produser doku menambat kehamilan Ashley sebagai incest, thats so indie filmaking of her). Buat mereka yang tidak pernah menonton The Blair Witch, filem ini lebih senang diikuti dan lebih bergerak cepat, dan mungkin akan memaut mereka jika mereka minat dengan subjek yang diperkatakan (kewujudan syaitan). Filem ini antara filem seram terbaik tahun lepas buat aku. Filem yang memahami klisenya dan menggunakannya dengan baik sekali.